18 de junio de 2012

Fernando Ventura (3/3), escritos

arte outsider español

La noche del pobre. Carboncillo y conté sobre papel. (2011)

 

La pulsión literaria de Ventura es potente, resistente y recurrente.
En este post dedicado a sus escritos reproducimos el texto de apertura de Las Aventuras de Trapomán, un libro inédito que recoge reflexiones del autor, quien lo define como “primer cómic del mundo sin dibujos”.

 

EXPOSICIÓN DE MANIFIESTOS DE TRAPOMAN.

- ¡Estoy aquí!…

- PLATAFORMA PARA EXPULSAR DE LA ENSALADILLA RUSA A LA ZANAHORIA.

- Los médicos no escuchan bien.

- La vanguardia del arte está en la publicidad.

- Lo malo de la libertad de expresión, en los Medios, es que los periodistas, haciendo uso de esa libertad, se posicionan vilmente.

- No puedes votar a quien tú quieras.

- Si votas centro, es como si votaras a la derecha. Si votas a la izquierda es como si votaras a la derecha, y si votas a la derecha es como si votaras a la derecha.

- Mantén la nariz despejada, el estómago medio lleno, y los pies cómodos. Entonces, todo irá bien.

- Traba amistad con tu familia. de lo contrario, siempre estarán diciéndote lo que tienes que hacer.

- Hay personas que dicen: “Cuanto más conozco a la gente más quiero a mi perro”… Están condenadas a un sufrimiento inevitable.

- Infusiones en el microondas… ¡Bah!

- Mujer: ningún amigo que no pueda seguir siéndolo después de follar es tu amigo.

- En caso de traición prefiero que sea un amigo. Por supuesto.

- Un libro bueno es aquél en el que te puedes quedar a vivir.

- La corbata es la bandera del capitalismo.

- Ser ateo y pobre induce al suicidio.

- Todos los niños roban.

- En vista de que construir una ilusión de seguridad crea mucha tensión, es mejor relajarse en la inseguridad.

- Soy anormal.

arte outsider español

Retratos. Carboncillo y conté sobre papel. (2011)

12 de mayo de 2012

Ventura (2/3), dibujos con carbón y contés

outsider art Spain

Primero fue escribir, actividad que ha desarrollado desde hace años. Al dibujo se enganchó más tarde, en 2011.

En el anterior post publicábamos algunos de sus trabajos a bolígrafo, realizados durante una temporada de dificultades que no lograron frenar sus ganas de expresarse y le llevaron a hacerse con el material más barato que
encontró: un bolígrafo Bic de imitación y unos folios. Los recursos no daban para más.

arte marginal España

arte marginal España

No era su primera aproximación a la expresión artística, Ventura entró en contacto con el proceso de creación plástica contemporánea mediante el proyecto Dentro/Fuera que lleva en funcionamiento desde 2008 en el albergue
de la calle Chindasvinto. Dentro de ese marco tuvo lugar el proyecto Primitivo pero Moderno durante buena parte del pasado 2011. Allí comenzó a dibujar retratos y autorretratos al carboncillo. Desde entonces esa actividad se mantiene viva en el deambular cotidiano. Es una manera de poder entender tanto el mundo exterior como los procesos psíquicos internos.

arte marginal España

arte marginal España

En estos momentos además del carboncillo, está experimentando con contés, pasteles y muy recientemente con acuarela.

outsider art Spain

“Retratos a carbón de los pobres: Bueno, son las personas con las que ahora comparto a diario en la cola del comedor… Los excluidos. Hombres en un noventa por ciento… filósofos en paro casi todos. Me gusta al hablar de ellos separarme, crear una distancia, pero soy igual que ellos, y pertenezco a ellos. Pero hay una cosa que me diferencia de ellos en la mayoría de los casos… y es… que yo…soy…más guapo…claro.”

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“La familia: Este dibujo… tiene una explicación en que el niño no tiene máscara… pero la tendrá. Los padres: tienen que ser falsos (que no se ofendan si hay padres cerca). En una sociedad falsa, los educadores han de ser falsos. Bienintencionados pero falsos. Que sí, que ya lo sé, que hay padres muy adelantados, que se bañan con sus hijos en la bañera, pero no se puede en la mayoría de los casos llegar más lejos, porque convertirían a los hijos en salvajes… ¿Qué quieres, que te llamen un día del colegio y te digan: “es que su hijo de usted, se toca en clase… y se desnuda… y les enseña el pene a las niñas”…? Represión al canto, y educación comercial-competitivo-higiénico-vistosa… Eso caca, no se toca, dí hola, gracias, y el perrito, ¡el perrito!…

No se puede criar a un salvaje en sociedad. Y cualquier cosa será valida para alejarle de él mismo. Le enseñarán a no decir lo que piensa, a sonreír cuando no le apetezca, e incluso LE HARÁN de un equipo de futbol…
Sí; el niño no tiene máscara porque aún es salvaje… Me lo dijo Chus el ciego (gran ciego): “Cuando paso por delante de unos adultos conversando, se callan, hasta que yo paso, y entonces, retoman la charla… Como a ver qué pasa con el ciego… Absurdo respeto mezclado con absurdo sentimiento de culpa debe de ser… Pero los niños no. A ellos no les importa. Ellos siguen a lo suyo cuando pasa el ciego…”

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“Con más juguetes que nunca y más aburridos que nunca. Expresiones faciales ante facturas injustas. Algo va mal entre tanto lustre capitalista.”

6 de mayo de 2012

Fernando Ventura (1/3), dibujos a bolígrafo

Fernando Ventura es un dibujante y escritor autodidacta que trabaja en los márgenes
del sistema social y económico occidental.

A mediados de los años noventa orientó su vena creativa en grupos musicales vinculados
a la filosofía punk y a posiciones anarquistas.

En la actualidad ha interiorizado el dibujo como herramienta de crítica y conocimiento
para intentar entender el caos en el que nos movemos.

Su trabajo es discontinuo pero permanente.

A continuación presentamos una selección de sus dibujos a bolígrafo,
acompañados de sus palabras.

Estoy en huelga / Vivo en una huelga / He decidido no volver a trabajar a no ser que me traten con cariño.

Caminando y dibujando / No hay dibujo sin lucha / Escribir o dibujar, es lo mismo / Dibujar es escribir un libro en una página / Un dibujo bueno es aquél en el que te puedes quedar a vivir / Si la escritura es una de las armas de precisión más eficaces que posee el ser humano para luchar apelando a la razón, el dibujo es una bomba … ¡Vivan los atentados sin víctimas!

Trabajos que me gustaría ejercer:
- Productor
- Diseñador de banderas
- Jardinero
- Crítico de moda
- Inspector Laboral
- Educador social de niños con problemas de adaptación
- Juez callejero de incógnito con escolta
- Censor de publicidad
- Pastor con pareja

arte marginal españa

Esos dibujos… La serie de bolígrafo: Recuerdo con especial cariño esa serie. Porque representan para mí la decisión de continuar dibujando. Después de Primitivo pero Moderno protagonicé un incidente lamentable que estuvo a punto de acabar con esta aventura. Estaba solo, no tenía dinero, ni material, pero decidí seguir expresándome así que me fui al chino con dos euros que encontré en el fondo de un cajón, y salí tan contento con un paquete de folios y un boli Bic imitación.

arte outsider español

arte_marginal_espana, Fernando Ventura

outsider art Spain

La ambigüedad te salva la vida. Viendo ese retrato, ¿quién puede afirmar con seguridad que representa a una mujer, o a un hombre? Nadie. Porque es una mezcla entre Heidi y el Conde duque de Olivares… Pero es dibujo semiinconsciente. Tuve suerte.

8 de abril de 2012

La experiencia de la locura, dibujos científicos realizados por pacientes psiquiátricos

Teorías del funcionamiento cerebral según su propio padecimiento, realizadas por distintos pacientes españoles. Estos diagramas forman parte de la Colección del Doctor Sarró y fueron expuestos en la exposición itinerante Pinacoteca Psiquiátrica en España, 1917-1990

Tenemos la suerte de poder ver el catálogo completo en este enlace

Experiencia de la locura, dibujo científico realizado por un paciente psiquiátricoExperiencia de la locura, dibujo científico realizado por un paciente psiquiátrico

 

 

 

4 de marzo de 2012

Las “muñecas” de Aurie Ramírez

Cada vez estoy más segura de que lo importante en el arte, en la literatura o en cualquier acto creativo es “tener gracia”. Es algo que sucede, no se puede forzar, la tienes o no la tienes y en el segundo caso puedes pasarte la vida persiguendo un destello que vislumbras de vez en cuando, obteniendo algunos logros y cierto reconocimiento tal vez.

Aurie Ramírez tiene gracia, no es de extrañar que su obra le guste por ejemplo a Cindy Sherman (Entrevista a Cindy Sherman por el Museum of Everything, /pdf).

Sus acuarelas recuerdan a las de Henry Darger aunque su universo carece de la construcción narrativa de éste y comparte sólo una pequeña parte de su poder turbador.
Aurie RamírezAurie Ramírez

Fuente de las imágenes : Creative Growth Arts Center / CGAC
Ver más obra de Aurie Ramírez en este post.

5 de febrero de 2012

Grafiteros babélicos

giovanni_bosco
Giovanni Bosco. Imagen procedente del Osservatorio Outsider Art
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Giovanni Bosco. Imagen procedente del Osservatorio Outsider Art
giovanni_bosco
Giovanni Bosco. Imagen procedente del Osservatorio Outsider Art

Este post va dedicado a dos artistas descubiertos en el libro Costruttori di Babele que intervienen los muros de las ciudades que habitan.

Giovanni Bosco (Castellammare del Golfo, 1948 – 2009) trabajó desde muy joven como pastor y minero en una pequeña ciudad siciliana. Se quedó huérfano muy temprano y tuvo que enfrentarse a dos años de cárcel por robar ovejas. Durante un período de exilio se enteró de que dos de sus hermanos habían sido asesinados. La noticia le provocó una crisis nerviosa que le llevó a ser hospitalizado en un hospital psiquiátrico, donde probablemente recibió electroshock.

A su vuelta a Castellammare llevó una vida de extrema pobreza y utilizó cualquier soporte disponible para expresarse plásticamente, los muros de su ciudad, las paredes de su cuarto, cartones o papel de carta. Parece que también había inventado una especie de idioma.

Los murales se encuentran esparcidos por las calles del centro de Castellammare del Golfo y en la carretera de entrada a Salemi.

Más información y bibliografía en outsiderart.unipa.it. y en costruttoridibabele.net

melina riccio
melina riccio
Melina Riccio

Melina Riccio (1951) es una suerte de Penélope urbana. Vivió en las calles de Génova vagabundeando y pasando calamidades hasta que comprendió que tenía que recrear el paraíso en la tierra.

Melina es una señora vital que habla en rima y se viste y adorna con sus propias creaciones.
Comenzó haciendo grafitis hasta que hizo su primera exposición y lo abandonó para dedicarse a las piezas de collage con telas. Viaja acompañada de una gran bolsa de retales con los que hace instalaciones en el entorno.

Imágenes obtenidas de trenisti, de ziguline y de paperblog

30 de enero de 2012

Costruttori di Babele, outsiders italianos

costruttori_di_babele

costruttori_di_babele

Hace poco he recibido por gentileza de Gabriele Mina, autor del sitio web Costruttori di Babele su recién publicado libro que, con el mismo nombre que su página, recoge artículos sobre las arquitecturas fantásticas y universos irregulares de Italia.

En él participan Eva di Stefano, Cristina Calicelli, Daniela Rosi, Roberta Trapani, Bruno Montpied, Luisa Del Giudice y Bianca Tosatti.

En el próximo post hablaré de algunos artistas muy interesantes recogidos en él, como Melina Riccio (la mujer que aparece en la imagen superior) o Giovanni Bosco, conocido por sus murales en los muros de Castellammare.

Podéis encontrar más información sobre Costruttori di Babele en la Editorial Eleuthera
¡Muy recomendable!

4 de enero de 2012

Chomo: “El hombre inventó el tiempo. Tenemos la eternidad por delante”

Chomo (Francia, 1907‐1999) es el creador del Village d’Art Préludien en Achéres‐La‐Forêt. Éste está concebido atendiendo al rol que su autor dice desempeñar como médium espiritual de una civilización perdida.Chomo cursó estudios artísticos pero tras el poco interés que suscitó su primera exposición en 1960, volvió la espalda al mundo del arte y se recluyó en un pequeño terreno donde creó el Pueblo del Arte del Preludio adoptando una postura orientada a deshacer el condicionamiento adquirido en su formación.

Estracto de una película de Antoine de Maximy realizada a sus 22 ans cuando Chomo tenía 78.
Producción y realización : Antoine de Maximy
Imagen : Benoît Duvert, Jean-Pierre Schaffner
Sonido : Michel Viollet
Música : Chomo
Montaje : Corinne Planchais
Mezcla : Sylvain Fage
Página web oficial de Chomo: www.chomo.fr

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